•  

  •  

  •  

  •  

  •  



A szaxofonos Jane Bunnett öt évvel ezelőtt alakította meg Maqueque nevű új, csakis női muzsikusokból álló zenekarát, mely mára a nemzetközi jazzszíntér egyik legsajátosabb formációjává nőtte ki magát, legalábbis az afro-kubai és fusion zenei közegben. A Down Beat kritikusi szavazásán legutóbb a legjobb tíz zenekar között szerepeltek. Firm Ground/Tierra Firme című most megjelent albumuk immár a zenekar harmadik produkciója.

Bővebben...



A Mack Avenue Music Group és az Octave Music indította útjára az Octave Remastered Series sorozatot, melyben most 12 klasszikus, a 60-70-es évekből származó Erroll Garner-lemez jelenik meg feljavított hangminőségben, s lemezenként 1-1 kiadatlan felvétellel. A sorozat első négy darabja már kapható a lemezboltokban. Ezek: a Dreamstreet, a Closeup in Swing, a One World Concert és az A New Kind of Love című albumok. A továbbiakban havonta egy újabb Garner-lemez új kiadása várható.

Bővebben...



Továbbra is aktívan működik és terveket sző a legendás brit Soft Machine zenekar, mely több tagcserét követően jelenleg kvartettként létezik. Tagjai John Etheridge gitáros, Theo Travis szaxofonos/fuvolista, Roy Babbington bőgős és John Marshall dobos. Legutóbb Hidden Details címen jelentettek meg egy albumot, most pedig angliai, skóciai és hollandiai turnéra készülnek. Jövőre terveik szerint Európán kívüli országokban is fellépnek majd, és új lemezüket szintén elkészítik, majd 2021-ben újabb nagy koncertturné várható, ezúttal többek között Japánban.

Bővebben...


Elhunyt Memphis egyik büszkesége, Harold Mabern zongorista/zeneszerző, aki saját lemezeivel és kísérő munkáival egyaránt beírta magát a jazztörténetbe. Szeptember 17-én, nyolcvanhárom éves korában érte a halál. Mabern autodidakta muzsikus volt, szinte mindent a hallása alapján tanult meg. Középiskolás korában tanára, Matthew Garrett (mellesleg Dee Dee Bridgewater énekesnő apja) irányította a zongora felé. Kezdetben más memphisi zongoristákat, Charles Thomast és Phineas Newborn Jr.-t utánozott, majd középiskolás társaival (Frank Strozier, George Coleman, Booker Little, Charles Lloyd stb.) zenélt együtt. Játékát alapvetően meghatározta a blues. Számaiban a teljes billentyűsort felhasználta, ezért is lett a beceneve „Big Hands”. 1959-ben érkezett meg New York-ba, és első útja a Birdland klubba vezetett, ahol Cannonball Adderley ajánlott neki azonnali fellépést. Később Sweets Edison zenekarában váltotta Tommy Flanagant. Pályáját végigkísérték a saját produkciók (több mint harminc lemez), valamint a kísérői fellépések. Hatvan év alatt többek között olyanokkal oszthatta meg a színpadot, mint Harry “Sweets” Edison, Lionel Hampton, Miles Davis, J.J. Johnson, Lee Morgan, Jackie McLean, Wes Montgomery és Sarah Vaughan.

Bővebben...



2020-ban is megrendezik az immár hagyományosnak mondható Blue Note at Sea műsorsorozatot (január 25-február 1.). A program házigazdái Marcus Miller basszusgitáros, Robert Glasper zongorista, valamint Don Was, a Blue Note kiadó igazgatója. A számos fellépő között egyaránt találunk jól ismert neveket (Joey DeFrancescotól Christian McBride-ig) és feltörekvő sztárokat (Emmet Cohen, Gerald Clayton). A meghívott előadók között lesz még Melody Gardot, Gregory Porter, David Sanborn, Kirk Whalum és Wycliffe Gordon. A program zenei igazgatója Eric Marienthal.

Bővebben...

Több mint 150 program közel 40 helyszínen, 17 napon át – két hét múlva, október 4-én kezdődik a 28. CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál! A térség egyik legjelentősebb összművészeti eseménysorozata 2019-ben is a kortárs művészet nemzetközi és hazai sztárjaival, ősbemutatókkal és formabontó köztéri programokkal teszi emlékezetessé az októbert. A fesztivál keretében kivételes alkotók és formációk nyűgözik majd le a közönséget. 2019. október 4. és 20. között 17 napon át újra a kortárs művészet fővárosa lesz Budapest, és a CAFe Budapest Kortárs Művészeti Fesztivál esetében már-már védjegy, hogy minden műfajban történik valami különleges, valami olyan, amit csak itt, a fesztiválon tapasztalhat meg a közönség. A jazzimádóknak is lesz miből válogatniuk: Omer Klein világhírű triójával érkezik, a magyar felmenőkkel büszkélkedő világklasszis dobos, Gary Novak ezúttal a virtuóz skandináv basszusgitárossal, Per Mathisennel, Mogyoró Kornéllal, Nagy „Yancha” Jánossal és Mike Gottharddal lép színpadra. Barabás Lőrinc vadonatúj kompozícióját, a Metamorfózist a Budapest Chamber Sinfonietta mutatja be a Várkert Bazárban, sőt, az ősbemutató mellett a trombitaművész-zeneszerző legutóbbi szólólemezéből is ad egy kis ízelítőt. A filmrajongókat pedig Jim Jarmusch kedvenc zenésztársa, Jozef van Wissem az Only Lovers Left Alive (Halhatatlan szeretők) című film zenéjével varázsolja el az A38 Hajón.

Bővebben...

 

Szeptember közepén adták át New York-ban a 2019-es, 20 000 dollárral járó díjat Grace Kelly szaxofonos/énekes/dalszerzőnek, aki „Feels Like Home” című dalával megnyerte az idei John Lennon Dalszerző Versenyt. A kitüntetést a 6. alkalommal megrendezett Come Together NYC Tour keretében adták át a fiatal művésznőnek, aki electro jazz-pop zenekart vezet, és nagyjából egyszerre emelkedett a fusion szcéna élvonalába Esperanza Spaldinggal, Kamasi Washingtonnal és a Snarky Puppyval. Játszott Barack Obama elnök beiktató ünnepélyén, majd mintegy harmincöt országban koncertezett világszerte.


A Sunnyside Records jelentette meg még augusztusban Danny Zeitlin pianista új szóló koncertlemezét – Remembering Miles –, mely, mint címéből is kiderül, olyan számokra koncentrál, melyek valamilyen különleges szerepre tettek szert Miles Davis pályáján. Zeitlin vállalkozása önmagában is egyedülálló, de az sem mellőzhető tény, hogy korunk egyik legjelentősebb jazz-zongoristája szólaltatja meg a dalokat: Zeitlin 1963 óta ismert muzsikus. Szólózongora-hangversenyei korábban is nagy elismerést váltottak ki a szakmai közönségből.

Még alig tért magához a jazzrajongó a hírtől, hogy sose hallott Miles Davis-lemez került a boltokba, máris újabb sokkoló jazzhír járta be a világot: szeptember 27-én LP- és CD-formában piacra kerül egy újabb, teljesen ismeretlen, 1964-es John Coltrane session Blue World címmel. Kiadója természetesen az Impulse! lesz. A felvétel 1964 júniusából való, és Coltrane klasszikus kvartettje hallható rajta a Van Gelder-stúdióban. A gyűjteményben olyan szerzemények változatait játsszák, mint a Naima, a Traneing In és a Village Blues. A 37 perces zeneanyag eredetileg egy kanadai filmhez készült, végül azonban a filmben csupán tizpercnyi zeneanyagot használtak fel belőle, a maradék máig ismeretlen.


Negyven évvel ezelőtt jelent meg a nagy altszaxofonos, Art Pepper emlékirata, a Straight Life, a jazztörténet egyik legmegrázóbb olvasmánya. A muzsikus kendőzetlenül ír életének sötét oldaláról is. A könyv egyik híres epizódja a fiatal Pepperről szól, aki katonaként Londonban állomásozott a második világháború alatt. Itt egy alkalmi nőismerőssel átmulatták a napot, majd este a zenész szexelni akart, de a nő elutasította. Az amerikait azonban nem lehetett lerázni a sok Old Kuchenheimer sör elfogyasztása után. Egy temetőbe rángatta be az asszonyt, és megerőszakolta. A történet iróniája, hogy Pepper nemi betegséget kapott áldozatától. Azt se hallgatja el a muzsikus, hogy Los Angelesbe hazatérve olyan heves nemi vágyak lepték meg, hogy képes volt lyukakat fúrni hotelszobák falába, hogy kilesse a szeretkező párokat, máskor pedig fürdőző nőket lesett meg az ablakon keresztül, miközben kielégítette magát.

A memoár ma is igazmondásával, illetve a megszépítő önelemzések hiányával hat olvasójára.

A napokban került a boltokba Miles Davis kiadatlan Rubberband című lemeze, mely a néhai trombitás 80-as évekbeli, programozott szintetizátorokat alkalmazó posztdisco funkzenéjének állít újabb emléket. A sokáig elveszettnek hitt zeneanyag dupla LP, illetve CD-formátumban is elérhető az egész világon. Az album anyaga 1985 második felében készült, nem sokkal azután, hogy a zenész otthagyta a Columbiát, és a Warner Bros.-hoz szerződött. A Tutu munkálatai miatt elfeledett és polcon maradt gyűjteményen tizenegy Davis-szám várja a hallgatókat.

Bővebben...

 

A Concord napjaink egyik legjelentősebb jazzlemez-kiadója. Őszi ajánlatukban szerepel Chick Corea The Spanish Heart Bandjének új lemeze (Antidote), melyen a billentyűs ismét megmutatja, milyen összefüggéseket talál flamenco, latin zene és jazz között. Jazzmeia Horn énekesnő második albumával szerepel a Concord listáján. Az énekesnő első albumát Grammy-díjra jelölték, a mostani Love & Liberation

Bővebben...

Larry Goldings, Peter Bernstein és Bill Stewart szakmai múltja olyan jelentős, hogy az együttes nevében mindhármuk neve szerepel. A Bostonban született Goldings zenekarvezetőként tizenhárom albumot jegyez, ebből nyolcat ezzel a trióval. Nevét azért is ismerhetjük sokan, mert ő az egyik legfoglalkoztatottabb Hammon-orgonajátékos: olyan meghatározó jazzmuzsikusok hívták zenekarukba, mint Jim Hall, Michael Brecker és Pat Metheny. John Scofield és Jack DeJohnette társaként 2007-ben Grammy-díjra jelölték. A jazz műfaján kívül is rendkívül keresett, játékát többek közt olyan előadók lemezein hallhatjuk, mint Elton John, Hugh Laurie, John Mayer, Beck, Tracy Chapman, Sia, India.Arie és a De La Soul.
Peter Bernstein a tradicionális jazzgitározás élvonalának meghatározó alakja. Azt az irányt képviseli, amelyet Wes Mongomery, George Benson és Kenny Burrell neve fémjelez. Ők mind játszottak orgonás trió felállásban - nem véletlen, hogy rá esett a választás a hármasfogat megalapításakor.
Bill Stewart napjaink egyik legsokoldalúbb dobosa. Lehetetlen felsorolni mindenkit, akivel játszott, de Michael Brecker, John Scofield, Joshua Redman és a jazzlegenda Lee Konitz bizonyára számára is a legfontosabbak. Toy Tunes című, legutóbbi közös lemezüket, amelynek repertoárjával Budapestre érkeznek, nemrégiben élőben rögzítették a jazz fellegvárának számító Smalls Jazz Clubban. A Hammond-trió koncertje november 19-én lesz a Müpa Fesztivál Színházában.

Bővebben...

Október 29-én a Müpába látogat a japán zongorista fenomén Hiromi. A Bartók Béla Nemzeti Hangversenyteremben lép fel.
Szinte napra pontosan három éve Jimmy Johnson basszusgitárossal és Simon Phillips dobossal alkotott triója már lenyűgözte a Müpa közönségét. Ezúttal egyedül zongorája társaságában fogja minden várakozás szerint ovációra késztetni a publikumot a jelenleg legünnepeltebb japán jazzmuzsikus, Hiromi. 2010-ben már jelentkezett szólóalbummal: a Place To Be című lemezen bemutatta, hogy szárnyaló szabadsággal kalandozik a klasszikus zene, a jazz, a rock és a környező stílusok vidékein, miközben bizonyítja kreativitását, virtuozitását és a zene iránti rajongását. Boszorkányos technikai tudását is arra használja, hogy általa önmagát és hallgatóságát is emelkedett hangulatba repítse. 2003-ban megkezdett triólemezei sorát ezt követően négy további opus gazdagította: a 2011-es Voice, a 2012-es Move, a 2014-es Alive és a 2016-os Spark - mindegyiken Anthony Jackson basszusgitárossal és Simon Phillipsszel hallható. 2017-ben a Live in Montreal következett, egy különleges duólemez Edmar Castaneda kolumbiai hárfaművésszel.
2019-ben újabb szólóalbumot várhatunk Hiromitól, amelyen a negyedik ikszet betöltött művész érettségével formálja önmaga képére mindazon zenei hatások elegyét, amelyek nyomot hagytak benne. Az ezt az anyagot bemutató turné során érkezik a Müpába. Korunk jazzélete kevés olyan művészt ismer, aki sziporkázó tehetsége, lehengerlő játéka és bűvöletes személyisége okán egymaga képes betölteni egy koncerttermet zenéjével. Semmi kétség: Hiromi közéjük tartozik.

Bővebben...

 

A Gramofon 2019 őszi számában bőven talál olvasnivalót a jazzbarát érdeklődő. „Tizenhárom kedvenc számom van az új lemezen” címmel interjú olvasható Borbély Mihállyal, a Borbély Műhely vezetőjével abból az alkalomból, hogy az együttes Grenadilla címmel új albummal jelentkezett a piacon. Hegyi Zoltán A minimalizmus találkozása a jazz-zenével címmel írt esszét, Márton Attila pedig Bill Evansról emlékezik meg egy hosszabb írásában. A lemezkritikai rovatban többek között Dés László, Juhász Márton, Stan Getz, Paul Bley, Brad Mehldau és Esperanza Spalding lemezeiről olvasható elemzés.